Review/Crítica: Creed (La Leyenda de Rocky)

Escrita por Cinéfilo
NOTA: 9/10
"Cada golpe, un motivo de superación"
-Reparto
Michael B. Jordan
Sylvester Stallone
Tessa Thompson
Phylicia Rashad
Tony Bellew

-Dirigida por Ryan Coogler.
-Escrita por Ryan Coogler y Aaron Covington.
-Producida por Irwin Winkler, Robert Chartoff, Charles Winkler, William Chartoff, David Winkler, Kevin King-Templeton y Sylvester Stallone.
-Música compuesta por Ludwig Göransson.
-Director de fotografía: Maryse Alberti.
-MontajeMichael P. Shawver y Claudia Castello
-Distribuida por Metro-Goldwyn-Mayer y Warner Bros.

-SinopsisAdonis Johnson no llegó a conocer a su padre, el campeón del mundo de los pesos pesados Apollo Creed, que falleció antes de que naciera. Sin embargo, ya que lleva el boxeo en sus venas, pone rumbo a Filadelfia. Una vez allí, Adonis busca a Rocky, quien fuera rival y luego amigo de Apollo, y le pide que sea su entrenador. A pesar de que este insiste en que ya ha dejado ese mundo para siempre, Rocky ve en Adonis la fuerza y determinación que tenía su ya fallecido amigo.

Antes de comenzar a dar la opinión de esta mezcla entre 7ª entrega y spin off, hay que empezar diciendo que quien os escribe es un fan absoluto y declarado tanto de Sylvester Stallone, como de su personaje más icónico, Rocky Balboa y por supuesto de todas las películas de la saga. La música, los personajes, los combates, las escenas de entrenamiento, los momentos o diálogos ya para el recuerdo son cosas que esta saga me ha ido brindado a lo largo de los años mientras crecía viéndola en numerosas ocasiones. Así que lo siento pero, esta posiblemente no será la crítica más objetiva que encontraréis pero si la de un fan total.


Dicho esto: Creed, la leyenda de Rocky (vaya coletilla en serio). Desde el momento en que tuve conocimiento de que harían esta película siempre le he ido siguiendo la pista como buen seguidor que soy. Además de las siempre presente expectativas, ésta era la película que más esperaba este año a pesar del retraso (sí, por encima de guerras civiles, escuadrones, o un caballero oscuro luchando contra un kryptoniano). Y viendo la nota que le he puesto más arriba ya podréis deducir que desde luego no me ha decepcionado.

Empezando por los actores, tengo que decir que todos o al menos su mayoría cumplen con nota. Michael B. Jordan hace su papel de forma notable, se nota y se siente que este papel está hecho a su imagen siendo este uno de los actores a tener en cuenta. El resto del reparto también funciona aunque por poner pegas, los rivales de Creed no están a la altura de cualquiera de los contrincantes de anteriores entregas aunque quizás aquí se centra más en otras cosas que en la rivalidad, pero aun así bastante faltos de carisma.

Y por supuesto está Sylvester Stallone como Rocky Balboa. Rocky posiblemente es mi personaje favorito de toda la historia del cine, como he dicho he crecido viendo estas películas innumerables veces y siento un gran cariño por este personaje. Todos sabemos ya que Stallone ha logrado su primer Globo de Oro por su actuación en esta película y que es uno de los candidatos (sino el que más) a ganar el Oscar a mejor actor de reparto. Es obvio que deseo y prefiero que lo gane él. En cuanto a su actuación, es posiblemente la mejor de la película. Stallone no interpretaba a nadie tan bien desde el primer Rocky. Es un gusto primero ver como uno de tus actores favoritos lo hace muy bien y segundo ver como la crítica, la audiencia y demás lo secundan.

Estamos ante la película más larga de la saga y da igual porque se hace corta de ver y es super entretenida. Si que es verdad que ciertos clichés del género, cosas muy vistas o alguna que otra escena se puede mejorar o recortar pero en líneas generales con ritmo y energía. El guion está lleno de referencias, algún que otro homenaje y demás que los fans de la saga van a reconocer y que alabo la forma en que está hecha porque las dejan soltar en la película sin hacer algo forzoso o super llamativo. Hay que destacar que tiene un uso del humor del que no se había recurrido tanto en la saga. A algunos les puede recordar en parte a que sigue una estructura muy similar a la del primer Rocky y en parte no les culpo pero al menos todo es entendible y justificado. La subtrama de Rocky está bien llevada, siendo esta la parte más dramática y que a mi personalmente me llegó. Ahora la subtrama amorosa no es nada que no hayamos visto antes y tampoco es nada remarcable. El combate final no es tan emocionante como otros de la saga pero es pasable El director Ryan Coogler y su colega Aaron Covington hacen un guion respetando a los personajes de Rocky y Apollo, a la saga en general e intenta abrir camino con Creed.

Hablando de Coogler, me ha gustado mucho la forma en que este joven director a enfocado la película. Vemos como se atreve a hacer cosas que nunca antes se habían visto en la saga, sobretodo con el uso de planos largos sin cortes. El mejor ejemplo es un combate en el segundo acto en que desde el principio hasta el final está rodado en forma de plano secuencia sin cortes de 4 minutos y medio (sabiendo lo difícil que es) que simplemente es brillante.

La fotografía es destacable, el montaje está bien y las coreografías del montaje están logradas. La música era una asignatura importante y de la que estaba muy atento y no he podido salir más satisfecho. Si que es verdad que recurre mucho al hip hop, etc pero el score compuesto por Ludwig Göransson destaca y mucho por su calidad dejándonos temas como el principal, el del entrenamiento o uno que incluso recicla de las anteriores entregas.

Creed no me ha decepcionado ni mucho menos. No es la mejor de toda la saga para mi gusto pero está en el top a pesar de algunos clichés, alguna escena sobrante o el romance. Bien dirigida, actuada, realizada y con una música genial. Ésta ya se ha convertido en una de mis favoritas de este año y de la saga.


Review/Crítica: La Gran Apuesta (The Big Short)


Escrita por Cinéfilo
NOTA: 7/10

"Esta es una historia real"
-Reparto
Christian Bale
Steve Carell
Ryan Gosling
Brad Pitt

-Dirigida por Adam McKay.
-Escrita por Adam McKay y Charles Randolph. basándose en el libro "The Big Short" de Michael Lewis.
-Producida por Brad Pitt, Jeremy Kleiner, Arnon Milchan y Dede Gardner.
-Música compuesta por Nicholas Britell.
-Director de fotografía: Barry Ackroyd.
-Montaje: Hank Corwin.

-Distribuida por Paramount Pictures.

-Sinopsis: Basándose en hechos reales, la película se centra en la crisis del sector inmobiliario que se produjo en 2008 desarrollándose así la crisis económica que repercutió en el mundo entero. Cuatro personas descubren que tanto los medios de comunicación como los bancos y el Gobierno se niegan a aceptar lo evidente, por lo que deciden apostar contra su propio país.



Ya estamos cerca de los Oscars y se nota. Es ahora en enero y febrero cuando en España ya las hemos podido ver (Los Odiosos Ocho, La Chica Danesa, Steve Jobs, Carol, Spotlight) y las podremos ver pronto (Carol, El Renacido, Brooklyn, La Habitación). La Gran Apuesta es una de las competidoras de la noche al estar nominada a 5 premios: Película, director, actor de reparto, guion adaptado y montaje. Las críticas han sido muy buenas y no lo ha hecho mal en taquilla pero ¿se merece estas 5 nominaciones y ser ganadora de todas las estatuillas?

¿La verdad? Si y no. En líneas generales me ha parecido una buena película pero ¿como ganar el Oscar? Y ante esto he de decir que yo soy de los que piensan que los Oscars no tienen mucha validez o no demuestran la gran cosa.


...como salen en la peli.
Si, es así...
Lo primero que destaca es el reparto. No solo tiene un gran plantel de actores, sino que todos cumplen su cometido. Para mí el más destacable, y quien más tiempo en pantalla tiene, es Steve Carrell. Christian Bale hace una buena actuación, Ryan Gosling está más que aceptable y la poca aportación de Brad Pitt cumple sin más (que por cierto, es uno de los productores de la película). Hay que destacar que debido al tono de la película y de cómo la cuentan, tenemos apariciones en forma de cameos de gente como Margot Robbie o Selena Gomez (sí, así es) o pequeñas apariciones de actrices como Marisa Tomei, Melissa Leo o Karen Gillan. Aunque quizás me he llevado un pequeño chasco al ver que solo Carrell y Gosling comparten algo de tiempo juntos en pantalla pero no a nadie más de ellos por lo que quien esperase ver a estos cuatro pedazos de actores al mismo tiempo, lo siento pero no es así.

El tema que trata la película es serio: la crisis económica que todos conocemos. Es un tema serio y la coletilla de basado en hechos reales se ciñe más que nunca. Pero es una de las "gracias" de la película el cómo está contado y orientado. La película utiliza muchos datos y lenguaje propios de la economía y los bancos, a priori alguien que no está asociado a estos temas o que simplemente no le llamen la atención no querría ver la película. Pero es la forma en que está contada donde puede enganchar al público. No es que sea una película difícil de seguir, además que los personajes lleguen a romper la cuarta pared para hablar directamente al espectador ayuda. Aunque cuenta con momentos que pueden levantar más de una sonrisilla, la verdad es que la película es más dramática de lo que uno puede pensar (sobretodo porque es tan real que aún la estamos viviendo) viendo quién es el director.

Hablando del director. Adam McKay ha sido siempre un director asociado a la comedia y a tener a Will Ferrell en el reparto (El Reportero y su secuela, Pasado de Vueltas, Hermanos por Pelotas o Los Otros Dos) y es bueno ver como este director se adapta bien al tema que está tratando, logrando así su primera nominación en los Oscars a mejor director. El modo en que orienta la película rompiendo la ya mencionada cuarta pared, utilizando el recurso de la voz en off o simplemente el estilo en que está filmada (mucha cámara en mano, zooms hacia adelante o hacia atrás) que parece hasta un documental tirando también de material real.

Para ir terminando, hay que destacar que técnicamente la película cumple como se esperaba. La música no está mal, la fotografía es buena pero sobretodo lo mejor en este apartado técnico es el montaje, el cual está nominado. Muy buena la labor de Hank Corwin, viendo la película uno nota que fácil de montar no ha sido y que su montaje es desde luego uno de los mejores del año.

La Gran Apuesta es una buena película. Tengo que decir que quizás esperaba otra cosa algo distinta de lo que me he llevado (quizás más comedia, más interacción entre los cuatro protagonistas) pero claro habla alguien quien no está muy interesado en los temas que trata la película. Aun así, y precisamente al no interesarme mucho el tema, la película se las ingenia muy bien para entretener sus casi 130 minutos de duración y hacer que sigas bien la línea de la historia. Y además de aprobar técnicamente (sobretodo el montaje), las actuaciones, la dirección y el tono escogido para contar la historia son muy idóneas. No es una película visible para todo el mundo pero para alguien a quien le guste el cine, le debe de dar la oportunidad.



ReviewReportajes: Un repaso a... Rocky II (1979)

Escrito por: Cinéfilo

Rocky Balboa ha vuelto. Es ahora con el estreno de este spin off/secuela de la saga Rocky titulado Creed (con la coletilla de La Leyenda de Rocky en España para vender más) que podemos volver a ver al personaje creado e interpretado por Sylvester Stallone. Y con motivo de este estreno en España, vamos a repasar todas las películas que componen la saga de una en una.

Ya hicimos el repaso de Rocky (1976) justamente aquí y hoy toca la continuación de la historia...

ROCKY II

"La revancha del siglo"
-Reparto:
Sylvester Stallone como Rocky
Talia Shire como Adrian
Burt Young como Paulie
Carl Weathers como Apollo Creed
Burgess Meredith como Mickey

-Escrita y dirigida por Sylvester Stallone.
-Producida por Robert Chartoff e Irwin Winkler.
-Música compuesta por Bill Conti.
-Director de fotografía: Bill Butler.
-MontajeJanice Hampton, Stanford C. Allen Danford B. Greene.

-Distribuidora: United Artists.
-Presupuesto: 7 millones.
-Recaudación: 200 millones de dólares a nivel mundial.

-SinopsisRocky Balboa disfruta de su momentánea fama después de estar a punto de derrotar al campeón mundial de los pesos pesados: Apollo Creed. Ante la falta de dinero y con el embarazo de su mujer Adrian, acepta la demanda de revancha de Creed.




Rocky había sido un éxitazo. Llenó cines, cautivó a crítica y publico y logró dar el golpe en los Oscars. Sylvester Stallone, de no tener más de 200 dólares en la cuenta, pasó a ser llamado por algunos en la crítica el nuevo Marlon Brando y consiguió el estatus de estrella. Tras conseguir que el estudio le pagara ahora cerca del millón de dólares para hacer una segunda parte, Sly escribió el guion Rocky II: Redemption, continuando la historia nada más terminar Rocky. En esta ocasión, todo era más grande: más presupuesto, más extras, más localizaciones, más equipo técnico, mejores coreografías y más presión porque mientras que nadie esperaba nada de la primera, todos esperaban algo genial de esta segunda.

Pero la producción comenzó con problemas y es que el director de la primera Rocky, John G. Avildsen, no aceptó dirigir la secuela (algo que nadie esperaba) porque estaba en la pre-producción para dirigir Fiebre del Sábado Noche (que luego no dirigió). Ante esto, Stallone salió al frente y dijo que quería también dirigirla, una labor que ya había ejercido en 1978 con Paradise Alley (película que no funcionó ni en crítica ni taquilla). Muchos no estaban de acuerdo con que él la dirigiese, pero los productores Chartoff y Winkler le concedieron la silla de director por lo involucrado que estuvo Stallone en la anterior entrega. 

Ahora con las agotables tareas de director, guionista y protagonista, Sly repetiría el rol de Rocky Balboa junto a los mismo actores de la anterior entrega: Talia Shire como Adrian, Burt Young como Paulie, Carl Weathers como Apollo Creed, Burgess Meredith como Mickey. Stallone, al igual que su alter ego Rocky en la secuela, quería demostrar que no consiguió lo que consiguió por pura suerte. 

Ahora Bill Conti contaba con un presupuesto mayor para componer la música: más músicos y más instrumentos (saliendo de aquí temas como éste, éste, éste o sobre todo éste). Al principio del rodaje, Stallone sufrió un problema que hizo que su personaje tuviera que usar la mano derecha para luchar contra Apollo (cuando Rocky es zurdo). Como curiosidades, las tomas en que Talia Shire ve el combate en casa en el clímax se rodaron meses después de terminar el rodaje ya que tuvo que participar en otra película. El hijo recién nacido de Rocky es en realidad uno de los hijos de StalloneSeargeoh.

La película finalmente se estrenó el 15 de junio de 1979 logrando ser un éxito de taquilla recaudando 200 millones de dólares a nivel mundial, siendo 85 millones en EE.UU. (con la inflación en 2015 sería unos 295). En crítica también consiguió buenas opiniones tanto de las crítica especializada como de la audiencia, que si bien no la consideraban mejor que su antecesora si que la consideraban una digna secuela.

Rocky II es una más que digna secuela del clásico que es Rocky. Es más grande en todos los sentidos y si bien no supera a su antecesora en todo, si que es verdad que nos dejó (sobretodo a los fans) escenas que recordamos como la del entrenamiento a ritmo de Going the Distance o la mítica Gonna Fly Now o el enfrentamiento final y el discurso que cierra la película (ambos momentos los podéis ver pinchando en cada uno, se abrirá una nueva pestaña). Sin ninguna duda, Rocky por fin lo había conseguido...


ReviewReportajes: Videojuegos que nos gustaría ver en el cine... Metroid

Escrito por: Luinsistente

Año 1986.
Las videoconsolas domésticas estaban en pleno auge frente a las clásicas recreativas.
Los videojuegos de plataformas habían sufrido una total revolución un año antes gracias a “Super Mario Bros”.
En esta época dorada para los plataformas surge “Metroid”.


Un poco de historia…

Metroid fue desarrollado por Nintendo, la compañía japonesa madre de Super Mario, y que se empeña cuanto puede en recordárnoslo…
La videoconsola que acogió este videojuego fue la “8-bits” FamiCom, o como conocemos por tierras Europeas, la NES (Nintendo Entertaiment System).

El jugador controla a Samus Aran, una cazarrecompensas espacial contratada por la Federación Galáctica, en un desesperado intento de vencer a los Piratas Espaciales que tienen su base establecida en el planeta Zebes, y que planean convertir las criaturas conocidas como “Metroids” en armas biológicas.
Nuestra querida cazarrecompensas va enfundada en un traje de energía con el que puede sobrevivir a circunstancias extremas, con armamento incorporado, y hasta con la capacidad de convertir a Samus en una esfera para entrar por los más estrechos recovecos.
Samus deberá luchar contra los comandantes de los Piratas, Kraid y Ridley, y destruir al Cerebro Madre, una forma de vida biomecánica que se encarga de controlar las defensas de la fortaleza de los Piratas.

Como curiosidad, cabe destacar que el jugador no sabe que el héroe de esta historia es una mujer hasta que termina el juego, cosa que no era muy habitual en los videojuegos de esa época.

Metroid se concibe inicialmente como un videojuego de plataformas en dos dimensiones, pero va mucho más allá.
Metroid se desarrolla en un extenso mundo que se debe explorar, no solo ir de izquierda a derecha, como en el Super Mario Bros, por ejemplo. Una vez se consiguen determinados objetos o habilidades, puedes ir descubriendo nuevos lugares del planeta Zebes, o acceder a zonas ya visitadas pero inaccesibles.

Metroid, junto a Castlevania, definió un estilo propio, un subgénero de los plataformas en los que predomina la exploración que los jugadores, cariñosamente, llamaron “Metroidvania”.

Este primer juego de 1986 constituye el inicio de toda una saga de videojuegos que, lamentablemente, está algo parada últimamente. 

A Metroid le siguió una secuela directa titulada “Metroid II: Return of Samus”, para la Game Boy, en 1990. En esta historia, dejando aparte a los Piratas, Samus debe exterminar a los Metroid en su planeta de origen, SR388.

En 1994, salió para la Super NES la tercera parte de la historia, “Super Metroid”. Este juego, además de volver al planeta Zebes y recuperar el estilo del original, presentaba a Samus como la narradora de la historia y permitía ahondar en su personalidad, siguiendo este estilo en la cuarta (y última, hasta la fecha) parte de la serie principal, “Metroid Fusion”.

Metroid Fusion salió a la venta en 2002 para la Game Boy Advance, y constituye el último videojuego en dos dimensiones. La acción, al contrario que en anteriores juegos de Metroid, no se desarrolla en un planeta sino en una nave científica de la Federación Galáctica.

También en 2002, y esta vez para la Game Cube, se presenta “Metroid Prime”, el salto a las tres dimensiones de la saga Metroid y a los disparos en primera persona, pero manteniendo el estilo de juego de exploración.
La saga Prime se compone de dos secuelas y un spin-off; “Metroid Prime 2: Echoes” de 2004 para Game Cube, “Metroid Prime 3: Corruption” de 2007 para Wii, y “Metroid Prime: Hunters” de 2006 para Nintendo DS.

La última incursión de Metroid con Samus como protagonista se realiza en 2010 con el videojuego “Metroid: Other M” para Wii, una amalgama entre el estilo “Prime” y el plataformas en tercera persona  que generó mucha división, aunque a un servidor le encanta.

Como menciones especiales destacamos Metroid Zero Mission, remake del original de NES para Game Boy Advance, Metroid Prime Pinball para Nintendo DS y Metroid Prime: Federation Force y Metroid Samus Returns, remake del Metroid II, ambos para Nintendo 3DS .


Potencial para una adaptación cinematográfica

Sí, lo se. Esta página es sobre cine y os acabáis de comer un rollo sobre una saga de videojuegos. Pero realmente he presentado un poco la historia del juego original y de la saga para que podamos ver algunas de las ventajas que podría tener la adaptación de Metroid a la pantalla grande:
  • Los diferentes videojuegos: A mi parecer, la historia de Metroid es muy interesante, y según avanza la saga, las historias se vuelven más complejas e interesantes. Con la serie principal, la serie Prime y Other M tenemos 9 historias que, perfectamente, podrían convertirse cada una en una película.
  • El universo: Metroid no transcurre en un solo lugar, sino que se desarrolla cada videojuego en un planeta, o incluso en más de uno, por lo que el universo que podríamos ver en estas cintas sería realmente impresionante.
  • Las criaturas: Al igual que no hay un solo escenario, no hay únicamente Metroid. Hay un sinfín de criaturas enemigas que enriquecería ese universo.
    Ridley, el lider de los Piratas Espaciales
  • Los “jefes”: Además de los enemigos genéricos, tenemos a unos enemigos más importantes y complicados de vencer que podrían ser buenos villanos, en especial Ridley. Este poderoso enemigo, cuyo nombre proviene de Ridley Scott, se convierte en el archienemigo de Samus, y aparece en muchos de los videojuegos haciendo difícil las misiones de nuestra cazadora de recompensas. Este enemigo es frío y calculador, y tiene una personalidad cercana a la de Smaug de “El Hobbit”.
    Cosplay de Samus Aran
    Para los que sigan pensando si quieren verla en carne y hueso
  • Una nueva heroína: Aunque en el cine ya tenemos alguna heroína como Lara Croft, sigue habiendo muchos más héroes, y sería interesante ver una heroína como Samus, con sus habilidades y su historia, que en resumen, trata de cómo una niña huérfana criada por una raza de sabios extraterrestres llega a ser de las mejores cazarrecompensas de la galaxia. Y no se vosotros, pero yo quiero ver una Samus de carne y hueso, la verdad.
  • La banda sonora: En los videojuegos la música es realmente genial, y la banda sonora adaptada de Metroid a orquesta o similar sería una gozada.
Para terminar os dejo con el orden cronológico de los videojuegos y en el que, en una posible adaptación, sucederían las películas:
  1. Metroid
  2. Metroid Prime
  3. Metroid Prime: Hunters
  4. Metroid Prime 2
  5. Metroid Prime 3
  6. Metroid II
  7. Super Metroid
  8. Metroid: Other M
  9. Metroid Fusion

Problemas e inconvenientes para una adaptación cinematográfica

La adaptación de videojuegos al cine es tristemente conocida por sus escasos aciertos. Todos los videojuegos tienen problemas para su adaptación, y Metroid no es una excepción:
  •  La historia de cada videojuego: Aunque la historia detrás de los videojuegos es muy rica, en la mayoría de estos se limita a Samus yendo de un sitio a otro consiguiendo cosas y matando bichos, sin interactuar ni dialogar con nadie, y no queremos un guión que lo único que tenga es a una tía pegando tiros a diestro y siniestro y poco más, ¿no? Es decir, una película como Hitman con una mujer en vez de un hombre.
  • La cantidad excesiva de CGI: El universo a recrear en una adaptación de Metroid no puede realizarse con efectos prácticos y decorados reales en la mayoría de escenarios, y en mi opinión, nos encontraríamos con un bombardeo de efectos especiales por ordenador bastante triste.
  • Metroid y Super Metroid: Hablando a medio camino entre en serio y en broma, si la gente ha puesto el grito en el cielo porque el argumento del séptimo episodio de Star Wars es muy parecido a la original, Metroid y Super Metroid son prácticamente iguales en argumento, añadiendo nuevos enemigos y poco más, y por si no fuera poco, en el mismo planeta, aunque más destruido. Estoy seguro que mucha gente no querría pagar por ver en el cine dos veces la misma película con pocas cosas nuevas (ejem, ejem, Avatar).
  • Nintendo: Cuando un videojuego de Nintendo se convirtió en película en 1993 hubo una rotura en el espacio-tiempo. Bromas aparte, “Super Mario Bros” fue un desastre de película en todos los aspectos, y se cuenta que Nintendo aprobó este despropósito. Por lo tanto, si a Nintendo le llegara otra bazofia semejante con Metroid esta vez, y después de aprobarla resultase igual, a mi me dolería en el alma.
    "Menudo montón de mierda"

Conclusión

Tenemos algunas razones por las que se podría adaptar esta gran historia al cine, y otras que nos echan un poco para atrás.

Personalmente, pienso que si se adaptara Metroid de una forma medio decente, a lo mejor Nintendo se animaba a volver a las raíces de esta saga y sacaría algún videojuego aprovechando el tirón de la película.

Y para terminar, a mi me gustaría una adaptación de Metroid sólo si alguien pudiera subsanar, principalmente, el primer error que he detallado, de manera que pudiera hacer un guión interesante sin renunciar o violar el argumento original del videojuego.


Y se acabó. Esta es una de las sagas de videojuegos que me gustaría ver en el cine, ¿y la tuya?

ReviewReportajes: Un repaso a... Rocky (1976)

Escrito por: Cinéfilo

Rocky Balboa ha vuelto. Es ahora con el estreno de este spin off/secuela de la saga Rocky titulado Creed (con la coletilla de La Leyenda de Rocky en España para vender más) que podemos volver a ver al personaje creado e interpretado por Sylvester Stallone. Y con motivo de este estreno en España, vamos a repasar todas las películas que componen la saga de una en una y hoy le toca el turno a...

ROCKY

"Toda su vida fue de una oportunidad entre un millón"
-Reparto:
Sylvester Stallone como Rocky
Talia Shire como Adrian
Burt Young como Paulie
Carl Weathers como Apollo Creed
Burgess Meredith como Mickey

-Dirigida por John G. Avildsen
-Escrita por Sylvester Stallone.
-Producida por Robert Chartoff e Irwin Winkler.
-Música compuesta por Bill Conti.
-Director de fotografía: James Crabe.
-Montaje: Richard Halsey y Scott Conrad.

-Distribuidora: United Artists.
-Presupuesto: 1,1 millones (más 4,2 millones en gastos de publicidad).
-Recaudación: 225 millones de dólares a nivel mundial.
-Oscars: 3 de 10 nominaciones (Película, director y montaje).

-SinopsisRocky Balboa es un boxeador de baja categoría al que le ofrecen la posibilidad de pelear por el título mundial de los pesos pesados ante el campeón: Apollo Creed. Ante esto, intentará estar a la altura del combate a la vez que su vida empieza a cambiar a raíz de esta oportunidad única en la vida.

La historia del origen de Rocky es algo que todos sus fans saben. Sylvester Stallone vivía una mala situación económica (teniendo no más de 200 dólares en el banco, pensó en vender a su perro Butkus porque no podía alimentarlo) y como actor solo participaba en pequeños roles. Pero un día, Stallone vio un combate entre Muhammad Ali y Chuck Wepner (del quién no se esperaba que aguantara en pie) el 24 de marzo de 1975, Wepner fue capaz de tumbar a Alí para sorpresa de todos. Wepner acabó perdiendo el combate por triple K.O. en el asalto nº 15. Tres días después, Sly escribió Rocky.



Tras unas 9 re-escrituras del guion (a la por aquel entonces esposa de Stallone no le gustó el tono tan oscuro) en que Rocky se dejaba perder porque no le gustaba el mundo del boxeo, Mickey era racista o que Paulie iba a ser en realidad la madre judía de Adrian entre otras cosas, Stallone fue de productora a productora ofreciendo el guion siendo siempre rechazado, Hasta que haciendo una prueba ante Robert Chartoff Irwin Winkler, Sly les comentó que había escrito un guion llamado Rocky, ambos lo leyeron y les gustó tanto que le ofrecieron 350.000 dólares por los derechos del guion. Pero Sly, sabiendo que no tendría una oportunidad más como ésta, se negó y dijo que tenía que interpretar el papel principal. Aunque en un principio querían que la película sirviera de vehículo a la fama para actores como Ryan O'Neal, Robert Redford, James Caan o Burt Reynolds, finalmente United Artists aceptó hacer la película siempre y cuando fuera con un presupuesto bajísimo.



Con John G. Avildsen en la dirección (que en un principio dijo no porque no le gustaban las películas de boxeo pero que aceptó al leer en el guion que Rocky hablaba a sus dos tortugas llamadas Gancho y Directo), Carl Weathers como Apollo Creed (que en un principio iba a ser interpretado por el boxeador Ken Norton pero lo rechazó), Talia Shire como Adrian (que en un principio iba a ser interpretada por Susan Sarandon, que rechazaron por ser demasiado guapa, y luego Carrie Snodgress) y Burgess Meredith como Mickey (que en un principio iba a interpretar Lee J. Cobb pero que rechazó al sentirse indignado cuando le dijeron que tenía que leer en la audición), el rodaje de Rocky comenzó en enero de 1976 filmándose mayoritariamente en Philadelphia y algunas tomas en Los Ángeles

Es sabido que la banda sonora de la saga Rocky de Bill Conti es una de las más reconocibles de la historia del cine. Con un presupuesto para la música de 25.000 dólares (incluyendo todos los músicos, materiales, etc...) y sin un proyector para ver la película mientras tocaban la música (como se suele hacer), la música de Rocky fue compuesta en unas 3 horas. Temas como ésteéste o éste otro fueron compuestos en 3 horas solamente.

Finalmente, Rocky se estrenó el 3 de diciembre de 1976. Su recaudación en taquilla fue inesperado a la par que exitoso siendo uno de los mayores sleepers hit de la historia recaudando un total de 117 millones de dólares de la época en EE.UU. (que con la inflación de 2015 serían unos 460 millones) haciendo un total de 225 en todo el mundo. En cuestión de crítica, por 1976 recibió criticas mixtas tirando a positivas alabándose las actuaciones (sobretodo de Stallone), la dirección, el guion o la música. Con el paso del tiempo y las décadas, ha ido consiguiendo el estatus de clásico y de ser una de las mejores películas de la historia.



Y llegaron los Oscars. La película consiguió 10 nominaciones incluyendo mejor película, director, actor, actriz, guion original, actor de reparto por partida doble, montaje, mezcla de sonido y canción por "Gonna Fly Now". En aquella noche compita con películas como Todos los Hombres del Presidente, Network o Taxi Driver entre otras. Finalmente logró los Oscars a mejor montaje, mejor director y mejor película (podéis ver el momento pinchando en ambos momentos, se abrirán en otra pestaña).


Está claro que esta película fue unos de esos éxitos que uno nunca suele ver venir. En este caso, Rocky logró lo que ninguno de sus participantes esperaban: ser un éxito, lanzar más secuelas a lo largo de las décadas, inspirar y obtener una gran cantidad de fans de todas las edades, melodías que todos recuerdan o escenas/secuencias como la del entrenamiento o la subida por las escaleras de Philadelphia que ya son míticas. Desde luego, Rocky aprovechó su oportunidad...


Podcast 22: Enfrentamientos fílmicos





Nuevo programa de ReviewCasters en que nuestros colaboradores se enfrentan defendiendo o atacando dando sus argumentos sobre algunas películas que han divido a público y críticos.

ESTE PODCAST CONTIENE SPOILERS

Sumario:
-Iron Man 3 (02:10)
-The Amazing Spider-Man 1 y 2 (18:30)
-8 Apellidos Vascos (36:10)
-Movie 43 (48:15)
-Godzilla 1998 y 2014 (1:03:25)
-Prometheus (1:22:35)
-Saga Viernes 13 (1:32:00)
-Saga Muñeco Diabólico (1:42:00)
-It Follows (1:50:50)
-Posesión Infernal 2013 (2:02:30)
-El Proyecto de la bruja de Blair (2:19:50)


Podcast 21: Un repaso a 2015 (Lo mejor y lo peor agosto-diciembre)

 
Se acabó 2015. Por eso el programa número 21 y el primero de 2016 de ReviewCasters se centra en repasar lo mejor y lo peor que nos dejó 2015. Como ya hicimos en su momento con los meses entre enero y julio, en este hablamos de las películas más destacables estrenadas entre agosto y diciembre además de que nuestros colaboradores dan sus 3 mejores y peores.

ESTE PODCAST NO CONTIENE SPOILERS

Sumario:

-Marte (02:30)
-Cuatro Fantásticos (16:05)
-Regresión (28:40)
-Sicario (41:00)
-8 Apellidos Catalanes (46:00)
-La Cumbre Escarlata (1:04:00)
-Spectre (1:12:50)
-Paranormal Activity 5: Dimensión Fantasma (1:15:00)
-La Visita (1:22:10)
-Star Wars Episodio 7: El Despertar de la Fuerza (1:26:35)
-Lo mejor y lo peor para los colaboradores (01:33:05)